Общество любителей драматического искусстваДата основания: 1899 Дата ликвидации: х Основатель: Чубаров Георгий Иванович Содержание 1 История 2 Цель общества 3 Преобразование 4 Изображения 5 Библиография История Первое специализированное здание театра в Нахичевани-на-Дону появляется в самом конце XIX в. (1899 г.) В те годы здание находилось на территории Нахичевани, проект подготовил архитектор Николай Дурбах, создавший вместительный зал на 700 мест с прекрасной акустикой. Кстати, из-за интересной конструкции театра, большое помещение могла отапливать одна кочегарка. На строительство ушло более десятилетия, а 16 декабря горожане увидели первый спектакль, постановку-аллегорию, и комедии Льва Толстого «Плоды просвещения». Во время представления гости удивились дважды: сначала на сцене сыграл архитектор Николай Дурбах, а затем в зрительном зале провели бал. Это стало возможным благодаря интересной внутренней конструкции, работники сделали пол горизонтальным. 29 июля министром внутренних дел Российской империи был утвержден Устав Общества любителей драматического искусства. Это значимое в истории Нахичевани-на-Дону событие не осталось незамеченным местной прессой. Первое заседание Общества любителей драматического искусства состоялось уже 18 ноября 1880 г. в зале нахичеванского коммерческого клуба. На первое собрание прибыло 90 лиц, записавшихся в члены общества, в том числе женщин. Первым председателем Общества любителей драматического искусства большинством голосов был избран М.И. Балабанов, директорами-распорядителями - М.Г. Магдесиев, П.К. Салтыков и М.Я. Хлытчиев, секретарем – И.И. Сатуниан и консерватором – А.Ф. Хадамов. В 1882 г. место председателя общества занял гласный нахичеванской городской думы Георгий Иванович Чубаров, который будет руководить им вплоть до 1920 г. Общество ставило спектакли на русском и армянском языках, что всегда указывалось в театральных программах. За неимением здания театра спектакли проводились в помещении нахичеванского коммерческого клуба на пересечении Екатерининской площади и 1-й Софиевской улицы (здание сохранилось). В 1894 г. под руководством Г.И. Чубарова членами общества И.С. Чарыховым, Г.Х. Чалхушьяном, Г.Х. Бахчисарайцевым и Д.Е. Ходжаевым в нахичеванской городской думе будет инициирована постройка здания театра. Торжественное открытие нахичеванского городского театра состоялось 16 декабря 1899 г. Цель общества Содействовать распространению музыкального и сценического образования и развития вкуса к музыке и драматического искусства. Преобразование В советские годы в здании размещался Театр рабочей молодежи (ТРАМ), а затем и ростовский театр комедии. В 1957 г. он был преобразован в Молодежный театр драмы им. Ленинского комсомола. А 23 февраля 1964 г. был создан ТЮЗа имени Ленинского комсомола, давший свой первый спектакль «Чапаенок». В 1983 г. в театре прошла реконструкция, увеличилась его площадь за счет строительства производственных цехов, гримуборных, малой и экспериментальной сцен. Труппа неоднократно получила мировые награды и радовала спектаклями зрителей Европы, Азии и Америки. В 1997 г. театру присвоили звание академического, а еще через четыре годы он стал областным академическим молодежным театром. Изображения Библиография Ф.С. Элькин, П.М. Кулькеса, Адресно-спаравочная книга "Весь Ростов и Нахичеван-н/Д", 1914г., г.Нахичевань, часть III, стр. 233 Тогда и сейчас: как общество любителей драматического искусства создало молодежный театр в Ростове
не выбрано
Московский художественный театр имени Сергея ПараджановаВид заведения: театр Дата основания: 1994 Основатель: Габбе В.Р. Руководитель при регистрации: художественный руководитель театра - Габбе В.Р. Адрес: Никитский бульвар, 8а Телефон/Факс: (495) 761-86-06 Эл. почта: info@teatrparajanova.ru Ссылки: Сайт Содержание 1 История 2 Официальные площадки 3 Труппа Театра имени С.Параджанова 4 Репертуар Театра 5 Достижения История Театр основан в 1994 году. Основатель театра – Габбе Владимир Рубенович – художественный руководитель театра. Московский художественный театр имени С.Параджанова – единственная в мире лаборатория, экспериментирующая в сфере уникальных Образов и мифов великого Мастера ХХ века Сергея Параджанова. Театр изящных метафор, волшебных превращений и столкнувшихся стихий. Театр, воскрешающий тени наших предков и знойный гул величественных архетипов. Театр сотворивший скандальную провокацию сновиденческих игр в кино-сценическом пространстве. Бренд Великого Мастера ХХ столетия Параджанова стал для всей продвинутой мировой элиты одним из самых культовых, скандально-эпатажных, магически привлекательных явлений. На протяжении последнего десятилетия ни одно крупное мероприятие в области современного мирового искусства не обходилось без особого упоминания и интереса к этой загадочной ПЕРСОНЕ. Имя Сергея Параджанова стоит в ряду признанных мастеров мирового киноискусства: Федерико Фелинни, Микельанджело Антониони, Ингмара Бергмана, Пьера Паоло Пазолини. По силе его магического воздействия и размаху скандальной гениальности его сравнивают с Сальвадором Дали. Официальные площадки Большая сцена – Центральный дом Российской армии (Екатерининский дворец), Суворовская пл., 2) Камерная сцена – Центральный дом журналиста (Концертный зал) Никитский бульвар,8а Труппа Театра имени С.Параджанова Луиза Габбе Святослав Санцевич Вера Волчек Наталья Чекинева Алёна Аверкина Александр Ефремцов Анна Бугрова Иван Гордиенко Галина Сафонова Саро Багдасарян Александр Авдеев Мадат Аванесов Сергей Селиванов Светлана Сивец и др. В разные годы с Театром сотрудничали: Михаил Ульянов Юрий Любимов Софико Чиаурели Татьяна Самойлова Виталий Вульф Лариса Кадочникова Тамара Гвердцители Елена Камбурова Татьяна Бестаева и другие крупные деятели культуры и искусства. Репертуар Театра «Виват, Маэстро» (Клод Де Мариньи) «Комедия чувств» (Ив Жамиак) «Костюмер» (Рональд Харвуд) «Казанова» (Марина Цветаева) «Пиросмани» (Вадим Коростылев) «Андерсен» (Пер-Улов Энквист) «Исповедь» (С.Параджанов) «Персона (Ингмар Бергман) «Милый лжец» (Джером Килти) «БУМ» (Теннесси Уильямс) «Ханума» (А.Цагарели, Г.Канчели) «Дом спящих красавиц» (Девид Генри Хуан) «Отомщу любовью» (В.Габбе) «Жизнь не сыграешь на бис…» 13 апреля 2015 года на сцене Светлановского зала Московского Международного дома музыки состоялась мировая премьера проекта Театра им.Параджанова «АРМЕНИАДА», посвященного 100-летию Геноцида армян при официальном патронаже Посольства Армении в РФ. Автор проекта – художественный руководитель Театра – Владимир Габбе. Достижения В 2004 году Московский Театр имени С.Параджанова выступил организатором и исполнителем международного проекта «ГОД ПАРАДЖАНОВА В МОСКВЕ» при содействии ЮНЕСКО и Министерства культуры РФ. Театр им.С.Параджанова награжден множеством дипломов и премий, а также золотой медалью Союза театральных деятелей России «за неоценимый вклад и достойное сохранение культурного наследия великого Мастера Сергея Параджанова».
Мясниковский Народный Театр (Чалтырь)Дата основания: 1911 Руководитель при регистрации: Хачатур Давидович Хатламаджиян Ссылки: [1] История Театр рождается с первым спектаклем. Отсчет истории театрального коллектива Мясниковского РДК впоследствии ставшего народным, начался с постановки пьесы классика армянской драматургии Г. Сундукяна «Пепо». К сожалению, точная дата выхода спектакля нигде не зафиксирована, но достоверно известно, что дело было поздней осенью 1911 года. У истоков театрального движения в селе Чалтырь стояла местная интеллигенция, это: Татевос Кристостурян, Мкртич Люледжиян, Ованес Бодахян, Вартуги и Цатур Хачкинаяны, Мелкон Хаспекян. Репетировали и выступали во временно приспособленных школьных помещениях, так как своего зала не было. Ставили в основном пьесы классиков армянской литературы: «Намус», «Гикор», «Багдасар ахпар», «Ануш», «Злой дух» и другие. В 30-40-е годы XX века драмколлектив пополнился молодыми. Новый творческий импульс придали деятельности театра: Аршак Пудеян, Аршак Поповян, Шаген Шагинян, Мелкон Бардахчиян, Луспарон Тохтамишян, Варсеник Шагинян, Такуги Мануковна Карташян, Магда и Аведик Хурдаяны, З. Мовсесян, Мкртич Тер-Акопян, Роза Дзреян и другие. Из их числа поднялись до профессиональной сцены Абрам Танкаян, Саркис Торпуджиян (Саро Сароян), Магда Гюрджян (Хошафян). Лучшими спектаклями тех лет были: «Багдасар ахпар», «Арзу и Хамбер», «Ашуг Кериб», «Свекровь», «Слепой музыкант». Люди старшего поколения до сих пор с теплотой вспоминают эти постановки. После Великой Отечественной войны начался новый этап в жизни творческого коллектива. В его репертуаре все чаще стали появляться пьесы современных авторов, как армянских, так и русских. Из наиболее заметных работ нужно упомянуть спектакли: «Мы только начинаем жить», «Свадебное путешествие», «Чужой ребенок», «Истина». В этот период оформилась ведущая группа самодеятельных артистов. Это были одаренные люди, настоящие энтузиасты – супруги Анаид и Андроник Кураяны, Оган Сарабашян, Акоп Насхулян, Дзарук Хатламаджиян, Варвара Минасян, Владимир Крацер, Кеворк Гайбарян. В 60-80-х годах ХХ века звание «народный» присваивалась непрофессиональным, любительским театрам, с постоянной труппой и постоянным репертуаром, которые к тому же располагали условиями для регулярного показа спектакля. Всем этим требованиям соответствовал театральный коллектив РДК и в 1968 году за плодотворную работу и регулярные выступления драмкружку Мясниковского районного дома культуры приказом Министерства культуры РСФСР присвоено высокое звание «народный». Практически сразу при театре открылась детская студия. Сюда пришли и по сей день составляют костяк коллектива воспитанники студии: Акоп Асланян, Срабион Варткинаян, Тарас Кутулян, Джульетта Пудеян, Хугас Тухикян, Ольга Хейгетян, Агоп Гайбарян и другие. Вместе со старшими, более опытными актерами они продолжили биографию театра. Зрители увидели новые спектакли: «Драматическая песня», «Дядя Багдасар», «Антигона», «Плутни Скапена», «Кач Назар», «Назлы Назык», «Чего черт не натворит», «Когда Бог спит», «Судьбой закаленные», «Женитьба», «Чаху» – работы, которые положительно оценивались профессиональными критиками. На протяжении многих лет театру служит одаренный художник Тигран Карташян.
Театральная Студия “Гарни” Театральная студия при Молодежной Ассоциации Союза Армян России — «Гарни» Театральная Студия “Гарни” при MACAPАдрес: Ул. Красноармейская, 53 История Преподаватель, режиссёр театра Ангин Левоновна Антонян. Предварительная запись по телефонам: 8 988 355 -43-65, 8 988 247 47 31